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秦基博の歌いやすい曲。カラオケにおすすめの人気曲15選

秦基博さんの楽曲は、温かみのある歌声と素直なメロディーが特徴で、カラオケでも挑戦しやすい曲が多く揃っています。一方で「音程が不安」「高音がきつそう」と感じる人もいるかもしれません。実は、キーが安定していてリズムも取りやすい曲を選べば、無理なく気持ちよく歌える楽曲が豊富です。

この記事では、秦基博さんの中でも特に歌いやすく、カラオケで映える人気曲を厳選してご紹介します。
・秦基博さんの楽曲をカラオケで無理なく歌いたい人
・高音が苦手でも挑戦しやすい男性ボーカル曲を探している人
・しっとりしたバラードや温かみのあるメロディが好きな人
◾️ひまわりの約束
2014年公開の映画『STAND BY ME ドラえもん』の主題歌として制作されたこの楽曲は、作品の持つ優しさと友情の尊さを余すことなく表現しています。日常の中にある何気ない幸せが、実はかけがえのない宝物であるという気付きを、温かな温度感を持って伝えてくれます。隣にいてくれる大切な存在への深い感謝と、これからも共に歩んでいきたいという真っ直ぐな願いが、心に深く染み入ります。派手な言葉に頼ることなく、誰もが心の中に持っている純粋な思いを丁寧に掬い上げた表現は、世代を超えて多くの人々の物語と重なり合います。温かな光が差し込むような、慈愛に満ちた世界が広がっています。何度聴いても新しい発見がある奥深い一曲です。
◾️アイ
大切な人との出会いによって、それまで目に見えないがゆえに疑っていた愛情という確かな重みを知っていく過程を、静かに、しかし力強く描いた名バラードです。2010年に発表され、後に映画『しゃぼん玉』の主題歌としても起用されました。自分の内側に閉じこもっていた孤独な心が、誰かの存在によって少しずつ解き放たれ、色づいていく様子が繊細な言葉選びで綴られています。特別な贈り物よりも、ただ隣にいることの重みを尊ぶ視点は、慌ただしい現代を生きる人々の心に深い安らぎをもたらします。冬の静寂の中で、一滴の雫が波紋を広げるように、静かな感動が心全体へと広がっていく深みのある一曲です。その響きは永遠に心に残り続けます。
◾️鱗(うろこ)
初期の代表曲として名高いこの楽曲は、自分の殻を破り、大切な人へと真っ直ぐに思いを届けようとする強い意志が込められています。夏の終わりの焦燥感と、一歩踏み出す際の清々しさが同居しており、ドキュメンタリー番組のイメージソングとしても多くの背中を押してきました。守るために身に纏っていたものを脱ぎ捨て、飾らない心のままで向き合おうとする潔さは、いつの時代も変わらぬ輝きを放っています。溢れ出す情熱を、まるで水の中を力強く進むような疾走感を持って描いた表現は、人々の胸の奥に眠る熱い感情を呼び覚まします。新しい自分へと生まれ変わる瞬間の、眩いほどの光を感じさせる作品です。清涼感のある響きが最大の魅力です。
◾️水彩の月
河瀬直美監督の映画『あん』の主題歌として、命の尊さと記憶の継承をテーマに書き下ろされました。淡く重なり合う色の変化を「水彩」という言葉で表し、目に見えない大切なものの存在を慈しむように表現されています。言葉では言い尽くせない思いや、言えずにいた後悔を抱えながらも、それでも続いていく日々を肯定する温かさに満ちています。静かな夜に浮かぶ月のように、控えめながらも確かな光で、迷える人々の足元を照らしてくれるような優しさがあります。映画の余韻を大切に抱きしめるような落ち着いた響きは、私たちが日々見落としがちな小さな美しさを、もう一度見つけるための大きな手助けをしてくれます。心に静かに寄り添う名曲です。
◾️仰げば青空
2019年の春に発表されたこの楽曲は、ソフトバンクのテレビコマーシャルを通じて、新たな門出を迎える多くの人々の心に寄り添いました。別れの寂しさを否定するのではなく、それを共に過ごした時間の証として大切に抱えながら、未来へと視線を向ける希望が綴られています。晴れ渡る空を見上げた時のような清々しさと、明日への期待が、春の風のような軽やかな言葉で表現されています。離れてしまっても消えることのない絆への信頼が、歩き出す勇気を与えてくれます。過去の思い出を糧にして、新しい世界へと飛び出す瞬間の、切なくも美しい輝きを完璧なまでに切り取った卒業ソングの金字塔です。未来への確かな一歩を祝福する温かさがあります。
◾️Halation
2009年度の夏の高校野球統一テーマ曲として、夢を追いかける情熱を彩った一曲です。夏の強い日差しの下で泥にまみれながら、一つの目標に向かって突き進む姿を、眩い光の現象になぞらえて描いています。結果がどうあれ、その瞬間にすべてを懸けたという事実こそが、一生の宝物になるという力強いメッセージが込められています。ひたむきに努力する過程で感じる葛藤や苦悩さえも、青春の輝きの一部として肯定する温かな眼差しが特徴です。グラウンドに響き渡るような力強さと、汗を拭う瞬間の心地よい安堵感が同居しており、挑戦を続けるすべての人々に捧げられた、爽快感あふれるエールとなっています。情熱的な世界観が聴く人を魅了します。
◾️Rain
新海誠監督のアニメ映画『言の葉の庭』のエンディングテーマとして大きな話題を呼びました。雨の中に立ち尽くす情景と、伝えられないもどかしい感情の揺れが、しっとりとした質感を持って描かれています。作品の舞台である新宿御苑の緑や、降り続く雨の匂いまでもが伝わってくるような高い表現力に満ちています。本当の自分を見せることへの臆病さと、それでも誰かと繋がりたいという切実な願いが、雨音のように優しく、時に激しく響きます。切なさを湛えながらも、心の埃を洗い流してくれるような清涼感があり、雨の日を特別な物語の時間へと変えてくれる魔法のような楽曲です。情感豊かな響きがいつまでも続きます。
◾️朝が来る前に
夜明け前の静寂の中で、新しい旅立ちを前にした揺れ動く心を鮮やかに描き出したバラードです。テレビ番組『JAPAN COUNTDOWN』のテーマ曲としても知られ、別れの予感に胸を痛めながらも、それぞれの明日を受け入れようとする強さが綴られています。立ち止まったままの景色から、少しずつ動き出す時間への移行が、冬の冷たい空気を感じさせる言葉と共に展開されます。離れたくないという素直な叫びと、それでも行かなければならないという決意が、静かな情景描写の中から浮かび上がってきます。暗闇の先に微かな光を見出すような、希望の萌芽を感じさせる繊細な言葉が、迷いの中にいる人々の心に寄り添います。静謐な空気感が漂う珠玉の名曲です。
◾️Girl
日常の風景の中に潜む深い愛情を、軽快な響きに乗せて歌い上げた楽曲です。ヨコハマタイヤのコマーシャルやドラマ『恋がヘタでも生きてます』の主題歌として広く親しまれています。実は自身の娘さんをモデルにしたという背景を持ち、無垢な存在への揺るぎない献身と、共に生きることの喜びが素朴な言葉で綴られています。天使のような微笑みに触れることで、自分自身の心が浄化され、強くなれるという幸福な循環が描かれています。愛する人のためにできることを模索する誠実な姿勢が、人々の心を温かく包み込みます。何気ない日々の営みが、実は最高の物語であることを教えてくれる、光に満ちた一曲です。明るいメロディが日々の生活を彩ってくれます。
◾️泣き笑いのエピソード
NHK連続テレビ小説『おちょやん』の主題歌として制作されたこの楽曲は、毎日の生活に明るい彩りを添えてくれました。悲しい出来事さえも笑いの糧にして生き抜くヒロインの強さに寄り添い、どんな今日も愛していこうという前向きな祈りが込められています。日常の中にある小さな喜びを見つけ、泥臭くもひたむきに歩み続ける姿勢が、温かな言葉で祝福されています。辛い時には泣いてもいい、けれどその先には必ず笑顔が待っているという、力強い肯定のメッセージが特徴です。太陽のようなオレンジ色と、涙のようなブルーが混ざり合う空の下で、一歩ずつ進んでいく勇気を与えてくれる、現代の応援歌と言えるでしょう。朝の光のような爽やかさがあります。
◾️グッバイ・アイザック
テレビアニメ『宇宙兄弟』のエンディングテーマとして、未知の世界へと挑戦する情熱を歌っています。自分自身を縛り付けている「重力」という名の限界に別れを告げ、まだ見ぬステージへと飛び出そうとする勇気が、躍動感あふれる言葉で綴られています。劇的な変化ではなく、日々の小さな積み重ねこそが奇跡を起こすという希望のメッセージは、大人になってから再び夢を追い始めた主人公の姿とも深く重なり合います。失敗を恐れる臆病な心を振り払い、積み上げてきた時間を信じて進もうとする潔さが、人々の心を強く奮い立たせます。壁にぶつかった時、自分を信じる力を再び取り戻させてくれる、輝きに満ちた楽曲です。前向きな力が湧いてくる一曲です。
◾️聖なる夜の贈り物
ハウス食品『北海道シチュー』のコマーシャルソングとして、冬の季節に温かな幸せを届けてくれる楽曲です。クリスマスを舞台に、豪華な贈り物よりも隣にいる人の笑顔を何よりの幸せと感じる、純粋な愛情が描かれています。街の煌めきの中で、普段は伝えきれない感謝や謝罪を素直な言葉に変えていく瞬間の温もりが、冬の澄んだ空気感と共に伝わってきます。特別な奇跡を願うのではなく、当たり前の毎日を共に過ごせること自体を「贈り物」と捉える視点は、多くの人々の共感を呼びました。寒い夜、家族や恋人と一緒に温かいシチューを囲むような、穏やかで慈愛に満ちた物語がここにあります。心まで温めてくれるような、優しい空気が全体を包み込んでいます。
◾️透明だった世界
人気アニメ『NARUTO-ナルト- 疾風伝』のオープニングテーマとして、世界中のファンに愛されている一曲です。失ってしまったものへの喪失感と、それでも続いていく旅路に向けた覚悟が、疾走感のある言葉で描かれています。忍者の世界の過酷な運命の中で、絆を信じて進もうとする主人公の姿を反映し、純粋な「少年性」を感じさせる情景描写が秀逸です。脆く壊れそうな心を抱えながらも、強がることで自らを奮い立たせる若き日の葛藤が、鮮やかに表現されています。立ち止まることを許さない激しい流れの中にありながら、どこか遠くを見つめるような静かな眼差しを感じさせる、唯一無二の存在感を放つ楽曲です。若さと情熱が交錯する響きが心に響きます。
◾️虹が消えた日
映画『築地魚河岸三代目』の主題歌として制作された、前向きな力強さに満ちた楽曲です。雨上がりの街に残る匂いや、消えてしまった虹のその先にある未来を信じて歩き出す決意が綴られています。理想と現実の間で揺れ動きながらも、自分の足で一歩ずつ進んでいくことの尊さを、壮大な景色を描くような言葉で表現しています。困難を乗り越えた先には、必ず新しい物語が始まっているという確信が、人々の心に静かな勇気を与えます。派手な奇跡を待つのではなく、不確かな現実を愛し、ひたむきに生きようとする姿勢が、多くの人々の共感を呼びました。日常を歩むすべての人々に捧げられた、再生の歌です。心に染み渡るような、透明感のあるメロディが魅力です。
◾️ずっと作りかけのラブソング
2025年公開の映画『35年目のラブレター』の主題歌として書き下ろされた、最新の叙情を象徴する一曲です。長い年月を共にしてきた夫婦の愛をテーマに、完成することのない「作りかけ」の状態こそが、際限なく深まり続ける愛情の証であるという深い洞察が込められています。四季が巡る中で積み重ねられた思い出や、言葉にしようとするほど溢れ出してしまう愛おしさが、温かなひらがなの言葉のように綴られています。日常の些細な動作の中に潜む幸せを掬い上げる視点は、秦基博の音楽の真骨頂と言えるでしょう。これから先もずっと続いていく、終わりのない愛情の物語を優しく包み込むような、慈愛に満ちた世界観です。心に深く残る最新の名曲です。
まとめ
秦基博さんの歌は、派手な技巧よりも感情表現やメロディーの美しさが魅力で、カラオケでもその良さをしっかり伝えられます。自分の声域に合った曲を選び、丁寧に歌うことで完成度はぐっと高まるでしょう。今回紹介した楽曲は、初心者から歌い慣れた人まで楽しめるものばかり。ぜひお気に入りの一曲を見つけて、秦基博さんの世界観をカラオケで味わってみてください。


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