初回限定無料
ギター弾き語りにおすすめのアニソン。人気作品を彩るOPやED、挿入歌15選

「好きなアニソンをギターで弾き語りしてみたいけど、初心者でも弾ける曲ってあるのかな?」とお悩みの方もおられますよね。アニメの主題歌には、心に響くメロディーや覚えやすいコード進行の曲が多く、ギター弾き語りにもぴったりです。でも、難しそうに感じてなかなか挑戦できないという方もいるかもしれません。実は、基本的なコードだけで弾ける曲もたくさんあります。今回は、ギター初心者でも挑戦しやすいアニソンを厳選してご紹介します。

筆者は約10年間バンドやソロ活動でギターを演奏してきた経験があります。その中で実際に弾いてみて『これは弾きやすい!』『歌いやすい!』と感じたアニソンを中心に紹介します。
・簡単なコード進行や弾き語りしやすいメロディーのアニソンを知りたい人
・アコースティックギターで弾きやすいアニソンを探している人
・初心者でも挑戦しやすい楽曲が見つけたい人




ギター弾き語りにおすすめのアニソン。人気作品を彩るOPやED、挿入歌15選
◾️星座になれたら / 結束バンド
作品名:ぼっち・ざ・ろっく!
結束バンドが手掛けた『星座になれたら』は、メリハリの効いたバンドアンサンブルとともに前向きなメッセージが響く楽曲です。アニメのストーリーと深く結びついた歌詞が、夢を追う気持ちや仲間との絆を表現しています。
ギターのアルペジオが心地よく、弾き語りではコードの響きを活かしながら歌うことで、楽曲の優しさを引き立てられるでしょう。イントロから穏やかな空気が流れ、静かに始まるメロディーが物語を紡ぎます。
演奏する際は、柔らかなストロークと抑揚を意識することで、楽曲の持つあたたかさをより伝えられます。静かに語りかけるような歌い方から徐々に盛り上がる様子が、この曲の魅力をより引き出すでしょう。
ギターのアルペジオとカッティングが重要になるため、指の動きをスムーズにすることがポイントです。特に、静かなパートからサビにかけての盛り上がりを意識し、強弱をつけながら演奏すると曲の雰囲気をしっかり表現できます。また、コードチェンジのタイミングを正確にとることで、より安定した演奏が可能になります。
◾️天使にふれたよ! / 放課後ティータイム
作品名:けいおん!
放課後ティータイムが歌う『天使にふれたよ!』は、別れの切なさと感謝の気持ちが込められた楽曲です。ギターの優しい音色とともに、大切な人との思い出を振り返るような歌詞が心に残ります。
ゆったりとしたリズムの中で、柔らかいアルペジオが楽曲の雰囲気を際立たせます。弾き語りでは、コードをしっかり押さえながら感情を込めて歌うことで、より温かみのある演奏ができるでしょう。
ラストに向かって盛り上がる構成が印象的で、静かに始まりながらも最後には大きな感動を呼び起こします。ギターの響きとともに、想いを届けるように演奏すると、楽曲の魅力がより伝わるでしょう。
ストローク主体の弾き語りが映える曲です。リズムを一定に保ちつつ、サビでは少し力強く弾くことで、感情が伝わりやすくなります。また、コード進行が比較的シンプルなので、歌詞に感情を込めながら弾くことが大切です。フィンガーピッキングに挑戦すると、より細やかな演奏も楽しめるでしょう。


◾️晴る / ヨルシカ
作品名:葬送のフリーレン
ヨルシカの『晴る』は、透明感のあるギターサウンドとともに、未来へ踏み出す勇気を与えてくれる楽曲です。明るくも切なさを感じさせるメロディーが、旅立ちの瞬間を彩ります。
アコースティックギターで弾き語ることで、歌詞の持つ情景がより際立つでしょう。イントロのアルペジオが印象的で、指の動きを丁寧に意識しながら演奏すると、楽曲の持つ空気感を表現しやすくなります。
歌い出しは穏やかですが、曲が進むにつれて力強さを増していくため、抑揚をつけながら演奏するとより魅力が引き立つでしょう。ギターと歌声が響き合う瞬間に、楽曲の持つ感動が詰まっています。
アルペジオとストロークの切り替えを意識し、メリハリをつけることがポイント。特に、サビでのストロークは勢いよく弾くことで、楽曲のダイナミックさを引き出せます。歌とギターのバランスを意識しながら、丁寧に演奏することを心がけましょう。


◾️コントラスト / TOMOO
作品名:アオのハコ
TOMOOが歌う『コントラスト』は、ギターの温かい響きとともに、日常のささやかな輝きを描いた楽曲です。繊細なフレーズとリズムが絡み合いながら、穏やかに進んでいくメロディーが心を包み込みます。
弾き語りでは、指弾きを取り入れることで、より表情豊かな演奏ができるでしょう。静かに語るような歌い方が、この曲の持つ魅力をより引き出します。
リズムの変化が心地よく、演奏するたびに新しい表現を楽しむことができるでしょう。歌詞に込められた情感を大切にしながら、ギターの音色とともに紡ぐことで、より深く楽曲の世界観に浸れます。
ギターのリズムを一定に保ちつつ、歌の抑揚に合わせて軽くストロークの強さを変えると、曲の世界観を深く表現できます。また、ミュートを活用して音を途切れさせることで、リズミカルな演奏ができるようになります。
◾️orion / 米津玄師
作品名:3月のライオン
米津玄師の『orion』は、幻想的なギターの旋律とともに、冬の夜空を思わせる美しい楽曲です。ゆったりと流れるメロディーが、静かな感動を呼ぶバラードです。
弾き語りでは、アルペジオの響きを活かしながら、落ち着いた雰囲気で演奏するのがよいでしょう。音の余韻を大切にしながら弾くことで、楽曲の持つ温もりを引き出せます。
歌詞に込められた情景が、ひとつの物語のように広がっていきます。ギターの柔らかな響きとともに、静かに歌い上げることで、より心に残る演奏ができるでしょう。楽曲の持つ優しさを感じながら、丁寧に弾き語ることで、その魅力を最大限に引き出せる楽曲です。
アルペジオを活用しながら、流れるような演奏を心がけるのがポイントです。コードチェンジの際に音が途切れないよう、指の運びをスムーズにすると、より美しいサウンドを作ることができます。また、サビでは少し強めに弾くことで、曲の盛り上がりをしっかり表現できます。
◾️ブルーバード / いきものがかり
作品名:NARUTO -ナルト- 疾風伝
いきものがかりの『ブルーバード』は、情熱的なギターのフレーズとともに、前向きなエネルギーを感じさせる楽曲です。アップテンポながらも、どこか切なさを帯びたメロディーが心に響きます。
弾き語りでは、軽快なストロークを活かしながらリズムを意識すると、楽曲の持つ勢いを引き出せるでしょう。音の流れに合わせてダイナミクスをつけることで、より表情豊かな演奏になります。
疾走感のある展開が魅力で、ギターのコード進行をしっかりと押さえながら弾くと、より楽曲の世界観が際立つでしょう。演奏するたびに、前へ進む力を与えてくれる一曲です。
アップテンポなリズムを意識しながら、ストロークの強弱をつけることがポイントになります。サビに向かって勢いを増していくような弾き方をすると、楽曲の疾走感がより引き立つでしょう。また、コード進行は比較的シンプルなため、リズムを正確に刻むことで、原曲の力強さをしっかり表現できます。
◾️ミカヅキ / さユり
さユりの『ミカヅキ』は、アコースティックギターの繊細な音色とともに、孤独や希望が交差するような情緒あふれる楽曲です。静かに語るようなメロディーが、聴く人の心に優しく寄り添います。
弾き語りでは、指弾きを取り入れることで、楽曲の儚さをより表現しやすくなるでしょう。ギターのアルペジオを生かしながら、ゆったりとしたテンポで演奏すると、楽曲の持つ雰囲気を深められます。
サビに向かって感情が高まる展開が特徴的で、抑揚をつけながら歌うことで、その魅力を最大限に引き出せるでしょう。夜空を思わせる幻想的な一曲です。
指弾きを取り入れることで、楽曲の儚げな空気感をより際立たせることができます。特に、静かなイントロからサビへ向かうにつれて、少しずつ音量を上げるようにすると、曲のドラマチックな展開を表現しやすくなります。コードチェンジの際に音をなめらかにつなぐことを意識すると、よりスムーズな演奏になるでしょう。
◾️RPG / SEKAI NO OWARI
作品名:映画『クレヨンしんちゃん バカうまっ! B級グルメサバイバル!!』(公式HP)
SEKAI NO OWARIの『RPG』は、冒険の始まりを感じさせるような壮大な世界観が魅力の楽曲です。ギターの軽快なリズムとともに、希望に満ちたメロディーが心を躍らせます。
弾き語りでは、ストロークの強弱を意識しながら演奏すると、楽曲の持つ躍動感を表現しやすくなるでしょう。イントロのコード進行が印象的で、リズムに乗って弾くことで、一体感のある演奏が楽しめます。
曲が進むにつれて広がりを見せる展開が特徴で、ギターとともに歌声を重ねることで、より楽曲の魅力を引き出せるでしょう。心が弾むようなエネルギーを感じる一曲です。
ギターのストロークを軽快に刻みながら、曲全体のリズムをしっかりキープすることがポイントになります。特に、イントロ部分のコード進行を安定させることで、スムーズな演奏につながります。サビでは力強く弾くことで、楽曲の高揚感をより引き出すことができるでしょう。歌とギターのバランスを意識しながら、のびのびと演奏するのがおすすめです。
◾️ガーネット / 奥華子
作品名:時をかける少女
奥華子の『ガーネット』は、ピアノの印象が強い楽曲ですが、ギター弾き語りでもその魅力を存分に引き出せます。穏やかに流れるメロディーが、切なくも温かい感情を呼び起こします。
アルペジオを活かした演奏が合い、ゆったりとしたリズムの中で音を丁寧に紡ぐことで、楽曲の持つ繊細な空気感を表現できるでしょう。サビにかけて感情が高まる展開が特徴で、声の抑揚を意識しながら歌うことで、より深みのある演奏になります。
過去の思い出を振り返るような歌詞が印象的で、ギターの音色とともに、優しく心に響く一曲です。
ピアノの美しい旋律が印象的な『ガーネット』ですが、アコースティックギターの弾き語りでも、その切なさを存分に表現できます。アルペジオを活かした演奏を心がけることで、繊細な雰囲気を引き出せるでしょう。リズムはゆったりしているため、コードチェンジを丁寧に行うことが大切です。
ギターの必需品をお得に購入しよう!


◾️青い栞 / Galileo Galilei
Galileo Galileiの『青い栞』は、ノスタルジックな雰囲気の中に、どこか切ない情景が広がる楽曲です。ギターのアルペジオが印象的で、弾き語りでは音の響きを大切にしながら演奏すると、楽曲の世界観がより際立つでしょう。
メロディーが流れるように進むため、リズムの取り方を意識すると、スムーズな演奏ができます。歌詞には青春の情景が描かれており、ギターの音色とともに、その世界に浸ることができるでしょう。
演奏するたびに、新しい感情が生まれるような奥深さを持つ一曲です。
ギターのアルペジオが要となるため、一音一音を丁寧に奏でることが大切になります。リズムが一定に流れるように、テンポを安定させながら弾くと、より楽曲の世界観を引き立てられるでしょう。歌詞の情景を意識しながら、静かに語るように演奏することで、より心に響く仕上がりになります。
◾️DAN DAN 心魅かれてく / FIELD OF VIEW
作品名:DRAGON BALL GT
FIELD OF VIEWの『DAN DAN 心魅かれてく』は、心が弾むようなメロディーとまっすぐな歌詞が印象的な楽曲です。
ギター弾き語りでは、シンプルなコード進行とストロークを意識しながら演奏すると、原曲の爽快感を表現しやすくなるでしょう。
イントロのコードの響きをしっかりと出すことで、楽曲の雰囲気をより引き立てることができます。
サビへ向かう高揚感が魅力的で、リズムの強弱をつけながら演奏すると、より立体的な仕上がりになるでしょう。
歌詞には前向きなメッセージが込められており、ギターの音色とともに、温かい気持ちを届けることができる一曲です。
原曲の爽快感を表現するために、イントロのコードをしっかりと響かせると、楽曲の雰囲気を引き立てることができます。サビに向かっての高揚感を強調するために、リズムの強弱を意識しながら弾くと、より立体的な演奏に仕上がります。歌詞に込められた前向きなメッセージをギターの音色とともに届けましょう。
◾️Butter-Fly / 和田光司
作品名:デジモンアドベンチャー
和田光司の『Butter-Fly』は、冒険の始まりを感じさせるような力強い楽曲です。
ギター弾き語りでは、疾走感のあるストロークを意識することで、楽曲のエネルギーをそのまま伝えることができます。
コードの響きを活かしながら演奏すると、原曲の広がりのあるサウンドを再現しやすくなるでしょう。
曲全体を通して高揚感があり、特にサビに向かう展開が魅力的です。
音の強弱をコントロールしながら弾くことで、ダイナミックな演奏が可能になります。
夢に向かって進んでいくようなメッセージ性の強い一曲で、弾き語りでもその魅力を存分に感じることができるでしょう。
コードの響きを活かしつつ、バンドサウンドの広がりを再現するために、高揚感を持って演奏すると効果的です。特にサビに向かう展開では、音の強弱をコントロールしながら弾くことで、ダイナミックで力強い演奏が可能になります。夢に向かって進むメッセージをギターと共に感じながら演奏しましょう。
◾️月光花 / Janne Da Arc
作品名:ブラック・ジャック
Janne Da Arcの『月光花』は、幻想的な雰囲気と切ないメロディーが特徴的な楽曲です。
ギター弾き語りでは、アルペジオを取り入れることで、楽曲の持つドラマティックな空気感をより際立たせることができます。
静かなイントロから始まり、徐々に盛り上がっていく展開が印象的で、演奏に抑揚をつけることで、より感情のこもった仕上がりになるでしょう。
歌詞には儚さや希望が込められており、ギターの音色とともに、その世界観を深く表現することができます。
演奏するたびに、新しい発見があるような奥深さを持つ一曲です。
ギターのアルペジオを取り入れることで、楽曲の持つドラマティックな空気感を際立たせることができます。静かなイントロから始まり、徐々に盛り上がる展開を表現するために、演奏に抑揚をつけることが重要です。歌詞に込められた儚さや希望をギターと共に表現し、楽曲の幻想的な世界観を深く感じながら演奏しましょう。
◾️タッチ / 岩崎良美
作品名:タッチ
岩崎良美の『タッチ』は、優しくも力強いメロディーが印象的な楽曲です。
ギター弾き語りでは、軽快なコードストロークを意識することで、原曲の明るく爽やかな雰囲気を表現しやすくなるでしょう。
イントロのコードの響きをしっかりと出し、楽曲の持つ温かさを感じながら演奏すると、より心に響く仕上がりになります。
サビへ向かう流れが心地よく、リズムに乗りながら弾くことで、楽曲の魅力を存分に引き出せるでしょう。
青春の輝きが詰まっており、ギターとともに歌うことで、その世界に浸ることができる一曲です。
軽快なコードストロークを意識して、楽曲の明るく爽やかな雰囲気を表現できます。イントロのコードをしっかりと響かせることで、楽曲の温かさを感じながら演奏することができます。サビに向かう流れが心地よく、リズムに乗りながら弾くと、楽曲の魅力を存分に引き出すことができるでしょう。
◾️葛飾ラプソディー / 堂島孝平
作品名:こちら葛飾区亀有公園前派出所
堂島孝平の『葛飾ラプソディー』は、どこか懐かしさを感じさせる温かみのある楽曲です。
ギター弾き語りでは、シンプルなコード進行を活かしながら、リズムの遊びを加えることで、楽曲の持つ楽しさを表現しやすくなります。
イントロのメロディーが印象的で、ギターの響きを大切にしながら演奏すると、より魅力的な仕上がりになるでしょう。
曲全体を通して流れるような展開が続き、心地よいテンポ感が特徴です。
情景が色鮮やかに描かれており、ギターとともに歌うことで、その世界観をより深く味わえる一曲です。
シンプルなコード進行を活かし、リズムの遊びを加えることで楽曲の楽しさを表現します。イントロのメロディーを大切にしながら、ギターの響きを意識して演奏すると、より魅力的な仕上がりになります。楽曲全体に流れる心地よいテンポ感を意識し、歌詞の情景をギターの音色とともに深く味わいながら演奏しましょう。
まとめ
アニソンは、感情を込めやすく、弾き語りで演奏するとより一層魅力が引き立ちます。初心者でも弾ける曲を選べば、コードの押さえ方やリズムを覚えながら楽しく練習できますよ。最初はうまく弾けなくても、繰り返し練習することで自然と上達していきます。



今回紹介した曲の中から気になる1曲を選んで、ぜひギター弾き語りに挑戦してみてください!
ギターの必需品をお得に購入しよう!


コメント