【洋楽】ギターの弾き語りにおすすめの女性ボーカルの曲15選

アコースティックギターの弾き語りは、洋楽の女性ボーカル曲とも相性ぴったりです。

英語の歌詞や独特なリズムに最初は戸惑うかもしれませんが、ゆったりしたテンポやシンプルなコードで構成された楽曲も多く、初心者にも挑戦しやすいのが魅力です。

特にバラードやアコースティック調のナンバーは、ギター1本でも雰囲気をしっかり表現できます。

【洋楽】ギターの弾き語りにおすすめの女性ボーカルの曲15選

◾️Say yes to heaven / Lana del ray

Lana Del Reyさんの『Say yes to heaven』は、静かに語りかけるような雰囲気の中で、相手にすべてを委ねようとする気持ちを描いた一曲です。心の奥にある葛藤や優しさを、淡くゆったりとした音に乗せて表現しています。メロディーは穏やかな流れで構成されており、ギターのアルペジオで情景をゆっくりと描くように弾くと、曲の空気感を活かすことができます。感情を過度に込めすぎず、ひとつひとつの言葉を大切に届けるような演奏がよく合います。日常の中で立ち止まりたくなるような瞬間に、心を落ち着けてくれるような作品です。

◾️If I Ain’t Got You / Alicia Keys

Alicia Keysさんの『If I Ain’t Got You』は、何よりも大切なものを見つめ直す気持ちを、情熱的に描いたバラードです。恋愛や人生の価値観について語られており、欲しいものは何か、本当に必要なものは何かを問いかけてきます。メロディーは緩やかに展開し、ギターでコードをしっかり鳴らすことで心に響く演奏ができます。静と動を行き来するような歌い方が印象を深め、深呼吸をするように丁寧に歌い上げることで魅力が引き出されます。落ち着いたリズムで、感情の深さを伝える弾き語りを楽しめる楽曲です。

◾️Espresso / Sabrina Carpenter

Sabrina Carpenterさんの『Espresso』は、軽やかで自由な雰囲気の中に、自分を肯定するメッセージが込められています。日々を楽しみながらも、自分の価値を見失わない強さが、明るい言葉とテンポの良い音に表れています。ギターはストローク中心でリズムを意識して弾くと、テンションの高い雰囲気を保ちながら演奏できます。テンポに合わせて言葉を転がすように歌うことで、遊び心と芯のある表現が両立します。ポジティブな空気をまとったまま、聴く側の背中をそっと押してくれるような楽曲です。

◾️Ocean Eyes / Billie Eilish

Billie Eilishさんの『Ocean Eyes』は、目の前にいる誰かに吸い込まれていくような感情を、浮遊感のある音とともに描いています。淡く揺れる心の動きを、丁寧にすくい取った表現が印象的で、内面にある戸惑いや憧れがゆっくりと広がっていきます。ギターはゆるやかなコード進行で演奏しやすく、音をあまり立たせすぎずに柔らかく響かせると雰囲気に合います。声のニュアンスを活かしながら語るように歌えば、自然と感情がにじみ出ます。夜にひとりで弾き語りたくなるような静けさと美しさを持った作品です。

◾️drivers license / Olivia Rodrigo

Olivia Rodrigoさんの『drivers license』は、心の整理がつかないままに進む日々を、リアルな情景とともに描いた作品です。忘れられない思い出が街の風景と重なり、切なさと悔しさが交差する瞬間が、言葉の一つひとつに込められています。ギターは落ち着いたコード進行で演奏できるため、感情をのせやすく、歌に集中しやすい構成です。語りかけるように始まり、少しずつ熱を帯びていく表現が、心の動きと重なって響きます。若さゆえの不器用な感情を、誠実に伝えるように歌うことで、深い共感を生むでしょう。

◾️You Belong With Me / Taylor Swift

Taylor Swiftさんの『You Belong With Me』は、片想いの気持ちをまっすぐにぶつけるような楽曲です。相手への思いを言葉にしきれないもどかしさや、自分の存在に気づいてほしいという願いが、軽快なリズムと一緒に進んでいきます。ギターは明るいコード進行で構成されており、テンポよくストロークすることで曲の雰囲気が生きてきます。素直で勢いのある歌い方が映えるので、思いきって気持ちを乗せることで、より曲の魅力を引き出せるでしょう。部屋の中でひとり熱唱したくなるようなエネルギーがあります。

◾️Frankenstein / Claire Rosinkranz

Claire Rosinkranzさんの『Frankenstein』は、理想の相手を求める気持ちと、その複雑さを軽快な言葉で表現した楽曲です。ユーモアを交えながらも、本音をしっかりと伝えている歌詞が魅力で、日常の一コマを描くようなイメージが浮かびます。ギターはシンプルなコードで構成されており、ポップなリズム感を保って弾くと、自然な流れが生まれます。少し肩の力を抜いたような、カジュアルな歌い方が合うので、遊び心を大切にしながら演奏すると気持ちも軽くなります。おしゃれな雰囲気をまとった一曲です。

◾️Anne Marie / Don’t Leave Me Alone

Anne-Marieさんの『Don’t Leave Me Alone』は、相手を失いたくない気持ちをまっすぐに伝えている作品です。不安や期待、少しの弱さが入り混じった言葉が並び、心の奥にある素直な思いが響いてきます。音は穏やかに流れつつも、感情の起伏が見えるような構成となっており、ギターでリズムを刻みながら演奏することで、感情を自然に表現できます。全体的に安定したテンポなので弾き語りにも向いており、優しさと強さを行き来するような歌声が、より深く伝わります。切実な気持ちが丁寧に描かれた一曲です。

◾️home / Gabrielle Aplin

Gabrielle Aplinさんの『home』は、帰る場所への思いと、それにまつわる温かい記憶を描いた作品です。旅や時間の流れの中で感じる寂しさや安心感が重なり、穏やかに心に染みていきます。ギターは指弾きを用いることで、やさしい音を丁寧に重ねることができ、語るような歌声との相性も良いです。ひとつひとつの音をゆっくり紡ぎながら演奏すれば、静かな感動が広がります。日常の中でふと立ち止まったときに、心を包み込んでくれるような、あたたかい雰囲気を持つ一曲です。

◾️Halsey / You Should Be Sad

Halseyさんの『You Should Be Sad』は、過去の恋を振り返る視点から、自分自身を立て直していく強さを感じさせる楽曲です。感情をあえて冷静に語るような表現が続き、距離を置きながらも確かな決意がにじんでいます。ギターではカントリーの要素を感じさせる進行が使われており、コードをしっかりと鳴らしながら歌うことで説得力が増します。淡々としつつも芯の通った歌い方が似合うため、感情の温度差を丁寧に表現することで曲の良さが深まります。静けさの中に意志を感じる印象的な一曲です。

◾️My Oh My / Tristan Prettyman

Tristan Prettymanさんの『My Oh My』は、恋のときめきと不安が入り交じる空気感を、軽やかなテンポにのせて描いています。言葉の選び方に親しみやすさがあり、日常の中でふと感じる揺れ動く気持ちが自然に浮かび上がります。ギターはリズミカルなストロークが中心で、歌と一体になって流れるような演奏が合います。軽やかに歌いながら、ちょっとした表情や息づかいを大切にすることで、心地よい浮遊感が生まれるでしょう。肩の力を抜いて楽しみたい、爽やかなムードが魅力の一曲です。

◾️All You Wanted / Michelle Branch

Michelle Branchさんの『All You Wanted』は、誰かのそばにいたいと願う純粋な思いをまっすぐに表現した楽曲です。切実な気持ちが重なる場面と、少し突き放したような距離感が入り混じり、言葉の中に揺れが見えてきます。ギターは8ビートを軸にした進行が印象的で、安定したストロークを保ちながら歌うと、気持ちの高まりをうまく引き出せます。サウンドと歌詞の関係が近いため、無理に感情を込めすぎず、素直に音を並べるだけでも充分に伝わります。等身大の心を映すような構成が魅力です。

◾️Strong Enough / Sheryl Crow

Sheryl Crowさんの『Strong Enough』は、心を開きたいと思いながらも踏み出せない葛藤を静かに描いています。優しさと不安が交互に現れ、誰かに寄り添いたいという気持ちが音の中にゆっくりと広がっていきます。ギターは指弾きや軽いアルペジオがよく合い、淡く揺れるようなサウンドをつくると曲の雰囲気に深みが出ます。声を張るのではなく、静かに語るような歌い方を意識すると、想いが自然と伝わるはずです。飾らない表現が心に届く、やわらかな魅力を持った一曲でしょう。

◾️Roar / Katy Perry

Katy Perryさんの『Roar』は、自分を信じることの大切さをストレートに伝えてくれる楽曲です。これまで押し込めていた気持ちを少しずつ外に出していく過程が描かれており、気づけば前を向いて進もうとするエネルギーに満ちています。ギターでは、テンポのあるストロークを軸にして、リズムに乗せながら堂々と演奏するのがポイントです。声を大きくするというよりも、心の中にある強さをそのまま出すイメージで歌えば、自信が自然と表れてきます。勇気をくれるような存在感のある一曲です。

◾️Don’t Tell Me / Avril Lavigne

Avril Lavigneさんの『Don’t Tell Me』は、自分を貫く姿勢が込められたロックナンバーです。周囲に流されず、自分の考えをしっかり持つ女性の強い心が表れた内容で、まっすぐな言葉がテンポよく飛び出してきます。ギターでは、ストロークを主体にして勢いを持たせながら弾くことで、曲の力を引き立てられます。しっかりと声を響かせる場面と、少し抑えめに語る場面とのメリハリをつけると、表現がより鮮明になります。感情に正直でいたいと願う気持ちを、自然体のままぶつけるような楽しさが詰まった楽曲です。

まとめ

女性ボーカルの洋楽には、ギターの音色と歌声が美しく重なる名曲がたくさんあります。弾き語りで演奏することで、原曲とはまた違った魅力を味わえるのも楽しみの一つです。コードの難易度もさまざまなので、自分のレベルに合わせて選ぶことで、練習のモチベーションにもつながります。