米津玄師のカラオケで歌いやすい曲。低音が生かせる定番ソング

カラオケで米津玄師さんの曲を歌ってみたいけど、どれが歌いやすいか迷った経験はありませんか？ 彼の楽曲は独特なリズムやメロディーが特徴ですが、低音を活かして歌いやすい曲も多いんです。高音が得意でなくても挑戦しやすいものもあり、カラオケで自信を持って歌いたい方にぴったり。今回は、米津玄師の楽曲の中でも、低音がしっかり響く歌いやすい定番ソングを厳選しました。

米津玄師のカラオケで歌いやすい曲。低音が生かせる定番ソング

◾️Azalea / 米津玄師

穏やかで温かみのある雰囲気が印象的な米津玄師さんが手がけた『Azalea』。

ゆったりと流れるメロディーに乗せて、日常の何気ない瞬間を大切にしたいという思いが込められています。

心の揺れ動きや静かな願いが綴られており、歌うたびに深い余韻を残します。

低音を主体とした音域が中心となっているため、無理なく落ち着いて歌いやすい一曲です。

ゆるやかに展開する曲調の中に、ささやかな幸福感が広がり、自然体の歌声で表現することで、その魅力が引き立ちます。

抑揚をつけることで、情感豊かに仕上げることができ、静かに歌い上げるほど、曲の持つ優しさが際立ちます。

◾️毎日 / 米津玄師

『毎日』は、日々の積み重ねを大切にしたくなるような、温もりを感じる楽曲です。

さりげない日常の中にもかけがえのない瞬間があることが描かれており、聴く人の心に静かに寄り添います。

シンプルなメロディーが特徴で、歌い出しから落ち着いたトーンで進んでいきます。

音域は比較的低めで、大きく声を張る必要がなく、穏やかな気持ちで歌える一曲です。

一定のリズムが続くため、音程の変化に戸惑うことなく、スムーズに歌い進められます。

歌詞の意味をかみしめながら、一つひとつの言葉を大切に歌うことで、より楽曲の世界観が際立つでしょう。

◾️地球儀 / 米津玄師

『地球儀』は、穏やかでありながらも壮大な広がりを感じさせる楽曲です。

遠く離れた場所にいる誰かへの想いや、見えない未来への希望が込められています。

どこか切なさを感じさせるフレーズが並び、静かに語るように歌い進めることで、その世界観がより際立ちます。

ゆったりとしたテンポの中で、低音域を活かしながら落ち着いた歌声で歌いやすい一曲となっています。

音の流れに身を任せることで、自然と抑揚が生まれ、楽曲の持つ奥行きを表現することができます。

サビにかけて緩やかに盛り上がる構成のため、感情を込めながら歌うと、より楽曲の魅力が伝わります。

最後まで静かに余韻が残るため、丁寧に歌い切ることが大切です。

◾️orion / 米津玄師

『orion』は、夜空を輝きをイメージさせるような美しい楽曲です。

遠く離れた存在を想いながらも、その温もりを感じる瞬間が描かれています。

静かに始まるメロディーが心に染み入り、優しさと切なさが交錯するような雰囲気を作り出しています。

音域は低めから始まり、徐々に広がりを見せるため、落ち着いた声で歌いやすい一曲です。

テンポが穏やかで、ゆっくりとしたフレーズが多いため、歌詞の意味を丁寧に伝えやすいのも魅力です。

楽器の響きとともに、感情を乗せることで、より深みのある歌唱ができます。

サビに向かって少しずつ盛り上がるため、抑揚をつけながら歌うことで、より楽曲の雰囲気が際立ちます。

◾️Lemon / 米津玄師

『Lemon』は、記憶の中にある大切な存在を想いながら、その喪失感と向き合う楽曲です。

過ぎ去った日々への未練や、それでも前を向こうとする気持ちが込められています

切なくも美しい言葉の数々が、静かに心に響く一曲となっています。

メロディーはゆったりとしており、序盤は低めの音域が中心となるため、落ち着いた声で歌いやすいです。

曲の流れに合わせて、感情を込めることで、より歌詞の世界観が伝わりやすくなります。

静かに始まりながらも、徐々に感情が高まっていく構成のため、抑揚を意識して歌うことが大切です。

余韻を残しながら歌うことで、楽曲が持つ深みをより表現することができるでしょう。

◾️がらくた / 米津玄師

米津玄師さんが手がけた『がらくた』は、日常の中にある愛しさや切なさを描いた楽曲です。

ありふれた風景の中に大切なものが隠れていることが表現されており、温かみのある言葉が胸に響きます。

落ち着いたメロディーが印象的で、序盤から低音域が中心となっているため、無理なく歌いやすい一曲です。

テンポがゆるやかで、音の流れが自然なため、気負わずにリズムを取りながら歌うことができます。

サビに向かって少しずつ感情が高まっていくため、抑揚を意識しながら歌うと、より楽曲の世界観が引き立ちます。

終盤にかけて静かに余韻が残る構成のため、言葉を大切にしながら歌うことで、より深みのある表現が可能です。

◾️LADY / 米津玄師

『LADY』は、都会的で洗練された雰囲気を持つ楽曲です。

大人びた恋愛の情景が描かれており、切なさと甘さが交錯する世界が広がっています。

静かに始まるメロディーが印象的で、ゆったりとしたリズムが心地よく、落ち着いた声で歌いやすい一曲です。

低音を活かしたフレーズが多いため、無理に声を張ることなく、自然体で歌うことができます。

余韻を残しながら言葉を紡ぐことで、楽曲の持つ雰囲気がより際立ちます。

後半に向かって感情が盛り上がる構成のため、抑揚をつけながら歌うと、より魅力的な仕上がりになります。

ムードのあるメロディーが、歌詞の世界観を引き立て、最後まで余韻を楽しめる一曲です。

◾️vivi / 米津玄師

『vivi』は、切なくも温かい雰囲気を持つ楽曲です。

報われない想いや、それでも心の中に残る優しさが描かれており、聴くたびに心に深く響きます。

ピアノの旋律が印象的で、静かに流れるメロディーが楽曲全体の雰囲気を作り上げています。

音域は比較的低めで、穏やかな声で歌い進めることができるため、落ち着いて歌うことができます。

リズムがゆるやかで、言葉をしっかりと届けやすい構成になっているため、歌詞の意味を丁寧に表現することが大切です。

抑揚をつけながら感情を込めることで、より楽曲の世界観が引き立ちます。

最後まで静かに余韻を残すように歌うことで、曲が持つ魅力を最大限に活かすことができます。

◾️アイネクライネ / 米津玄師

『アイネクライネ』は、ささやかな愛情を描いた楽曲です。

大切な人への想いが繊細に綴られており、日常の中にある優しさが伝わってきます。

ギターの音色が心地よく響き、静かに語りかけるようなメロディーが印象的です。

音域は低めで、力まずに歌うことができるため、落ち着いた雰囲気で表現しやすい一曲です。

ゆったりとしたテンポの中で、歌詞の一つひとつに感情を込めることで、より楽曲の魅力が際立ちます。

サビに向かって少しずつ盛り上がるため、抑揚を意識しながら歌うと、より深みのある表現が可能です。

余韻を残しながら歌うことで、楽曲の持つ温かさがより引き立ちます。

◾️パプリカ / 米津玄師

『パプリカ』は、明るく伸びやかな雰囲気を持つ楽曲です。

未来への希望や、子どもから大人まで楽しめる温かいメッセージが込められています。

親しみやすいメロディーが特徴で、自然と口ずさみたくなるような楽しさがあります。

比較的低めの音域が中心となっているため、無理なく歌うことができる一曲です。

リズムが一定で、歌詞の言葉をはっきりと届けやすいため、丁寧に歌うことで楽曲の世界観がより際立ちます。

サビに向かって少しずつ高揚感が増していくため、抑揚を意識しながら歌うと、より魅力が引き立ちます。

最後まで軽やかに歌い切ることで、楽曲の持つ明るさと温かみを存分に表現することができます。

◾️メトロノーム / 米津玄師

米津玄師さんが手がけた『メトロノーム』は、揺れ動く感情を丁寧に描いた楽曲です。

すれ違いや不安を抱えながらも寄り添おうとする気持ちが込められており、優しさと切なさが共存しています。

静かに始まるメロディーが印象的で、低音域が中心となっているため、落ち着いた声で歌いやすい一曲です。

リズムが一定で、余裕を持って歌詞をしっかりと届けられるため、感情を込めやすい構成になっています。

抑揚をつけながら歌うことで、楽曲の持つ雰囲気がより際立ちます。

後半に向かって盛り上がる部分では、優しく声を伸ばしながら表現すると、楽曲の魅力をより引き出すことができます。

最後まで丁寧に歌い切ることで、余韻の残る仕上がりになります。

◾️恋と秒熱 / 米津玄師

『恋と秒熱』は、恋に落ちた瞬間の高揚感を描いた楽曲です。

抑えきれないほど愛や素直な感情が描かれており、胸が高鳴るような情景が広がります。

軽快なリズムが特徴で、流れるようなメロディーが楽曲全体を彩っています。

音域は比較的低めのため、無理なく歌い進めることができ、心地よいテンポに乗せて歌える一曲です。

一定のリズムを保ちながら、言葉を丁寧に発音することで、楽曲の持つエネルギーをしっかりと伝えることができます。

切ない恋愛感情を込めつつ、リズムを意識して歌うと、より魅力が際立ちます。

終盤まで勢いが続くため、最後までテンションを保ちながら歌うと、楽曲の世界観を存分に表現できます。

◾️打上花火 / 米津玄師

『打上花火』は、夏の夜空に輝く花火と切ない想いを重ねた楽曲です。

大切な思い出を振り返る情景が描かれており、ノスタルジックな雰囲気が漂います。

ピアノとストリングスが奏でる美しいメロディーが印象的で、ゆったりとしたテンポが楽曲全体を包み込んでいます。

音域は低めの部分が多く、落ち着いた声で歌いやすい一曲です。

流れるようなメロディーに乗せて、抑揚をつけながら歌うことで、楽曲の持つ感情をより深く表現できます。

サビに向かって少しずつ高まる展開があるため、メリハリを意識して歌うと、より魅力が引き立ちます。

最後まで丁寧に歌い切ることで、楽曲の持つ余韻をしっかりと残すことができます。

◾️ゴーゴー幽霊船 / 米津玄師

『ゴーゴー幽霊船』は、独特な世界観と勢いのある展開が特徴の楽曲です。

不気味さとユーモアが交差する物語が描かれており、独創的な表現が魅力的です。

激しいリズムとスピード感のあるメロディーが印象的で、一気に駆け抜けるような展開が続きます。

低音域が多いため、力まずに歌うことで安定感のある歌声を保ちやすい一曲です。

言葉数が多く、リズムに乗ることが求められるため、軽やかに発音することが大切になります。

感情を込めながらテンポを意識して歌うと、楽曲の持つ躍動感がより際立ちます。

最後まで勢いを保ちながら歌い切ることで、楽曲のエネルギーをしっかりと伝えることができます。

◾️感電 / 米津玄師

『感電』は、エッジの効いたサウンドとリズミカルな展開が特徴の楽曲です。

歌詞には、現実と非現実が交錯するような不思議な世界観が広がっており、独特な言葉選びが印象的です。

低音が響くメロディーが特徴的で、力を入れすぎずに歌うことで、楽曲の雰囲気をより引き出すことができます。

リズムが細かく刻まれているため、一定のテンポを意識しながら歌うことが大切になります。

抑揚をつけることで、楽曲の持つ浮遊感をより表現しやすくなります。

歌詞の一つひとつを丁寧に発音することで、楽曲の持つユニークな魅力を最大限に活かすことができます。

最後までテンションを保ちながら歌うことで、楽曲のエネルギーを存分に伝えることができます。

米津玄師さんの楽曲には、低音を活かして気持ちよく歌えるものがたくさんあります。音域が広い曲もありますが、自分に合うものを選べば、より自然に歌えるはず。この記事で紹介した楽曲の中から、歌いやすい一曲を見つけて、カラオケで挑戦してみましょう。低音を活かした歌い方をマスターすれば、もっと楽しく歌えるようになるかもしれませんよ。